러시아 XVIII 세기 건축 개발의 주요 특징

XVIII 세기 - 러시아 건축의 역사에서 중요한 러시아 건축의 개화:

바로크, 로코코, 고전주의의 세 가지 경향이 특징적입니다. 바로크 양식(Naryshkin과 Peter the Great)에서 18세기 후반의 고전주의로의 전환이 있습니다.
서양과 러시아 전통, 현대와 중세가 건축에서 성공적으로 결합되었습니다.
새로운 도시가 나타나고 건축 기념물이 탄생하며 오늘날 러시아의 역사 및 문화 유산에 속합니다.
상트페테르부르크는 건설의 주요 중심지가 됩니다. 정면과 퍼레이드 구조가 있는 궁전이 건설되고 궁전과 공원 앙상블이 만들어졌습니다.
극장, 공장, 조선소, 대학, 공공 및 산업 건물과 같은 토목 건축물의 건설에 특별한주의를 기울였습니다.
계획된 도시 개발로의 전환이 시작되었습니다.
이탈리아, 독일어, 프랑스어, 네덜란드어 : 외국 마스터를 러시아에 초대합니다.
18세기 후반에는 궁궐과 공원 건물이 수도는 물론 도, 지방 도시에서도 명소가 되었다.

18 세기 러시아 건축의 발전은 세 가지 기간으로 나눌 수 있으며 각 기간은 한 방향 또는 다른 방향의 발전을 설명합니다.

18세기 첫 3분의 1. 바로크.
18세기 중반. 바로크와 로코코.
18세기 말. 고전주의.

각 기간에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

러시아의 18세기 주요 건축 양식

18세기 1/3 Peter I의 이름과 불가분의 관계가 있습니다. 이 기간 동안 러시아의 도시는 건축 계획 및 사회 경제적 측면에서 변화를 겪고 있습니다. 산업의 발전과 함께 많은 산업 도시와 마을의 출현과 관련이 있습니다. 극장, 시청, 병원, 학교, 고아원뿐만 아니라 일반 건물 및 주거용 건물의 외관, 정면이 매우 중요합니다. 건설에 목재 대신 벽돌을 적극적으로 사용한 것은 1710년으로 거슬러 올라가지만 우선 수도에 관한 것이지만 주변 도시의 경우 벽돌과 석재는 금지 범주에 속합니다.

토목공학의 발달과 함께 가로수, 조명, 식수 등의 개선에 상당한 관심을 기울이고 있다. 모든 것이 서구의 영향과 도시 계획에 혁명을 일으킨 법령의 발표로 표현된 베드로의 의지에 영향을 받았습니다.

비고 1

러시아는 도시 계획 및 개선에서 가치 있는 위치를 차지하여 유럽을 따라잡고 있습니다.

세기 초의 주요 사건은 상트 페테르부르크와 모스크바의 Lefortovo Sloboda 건설이었습니다. 표트르 1세는 국내 석사를 유럽으로 보내고 외국 건축가를 러시아로 초청합니다. 그들 중에는 Rastrelli (아버지), Michetti, Trezzini, Leblon, Schedel이 있습니다. 이 시대의 지배적인 방향은 바로크이며 현실과 환상, 화려함과 대조가 동시에 결합되는 것이 특징입니다.

1703년 Peter and Paul Fortress와 1704년 Admiralty의 건설은 St. Petersburg 건설의 시작을 표시합니다. 외국과 러시아 거장의 잘 조화된 작업 덕분에 서양 건축 양식은 러시아 고유의 건축 양식과 병합되어 결국 러시아 바로크 또는 페트린 시대의 바로크를 탄생시켰습니다. 이 기간에는 Peter the Great의 여름 궁전, Kunstkamera, Menshikov 궁전, Twelve Colleges 건물, St. Petersburg의 Peter and Paul 대성당이 포함됩니다. 겨울 궁전, Tsarskoye Selo, Peterhof, Stroganov 궁전 및 Smolny 수도원의 앙상블은 후기에 만들어졌습니다. Yakimanka의 Archangel Gabriel과 John Warrior의 교회는 모스크바의 건축물, 카잔의 Peter and Paul 대성당의 건축물입니다.

그림 1. 상트페테르부르크의 해군성. Author24 - 학생 논문의 온라인 교환

회복할 수 없는 손실은 국가를 위한 Peter I의 죽음이었지만, 본질적으로 18세기 중반의 건축과 도시 계획의 발전에는 영향을 미치지 않았습니다. 러시아 국가는 강력한 인력을 보유하고 있습니다. Michurin, Blank, Korobov, Zemtsov, Eropkin, Usov는 당시 러시아 최고의 건축가입니다.

로코코는 바로크 양식과 새롭게 떠오르는 고전주의가 결합된 이 시기를 특징짓는 스타일입니다. 용감함과 자신감이 그 시대의 주요 특징입니다. 당시의 건물은 여전히 화려함과 화려함을 지니고 있으며 동시에 고전주의의 엄격한 특징을 보여줍니다.

로코코 시대 Peter의 딸 Elizabeth의 통치와 일치하며 Rastrelli (아들)의 작품으로 표시됩니다. 그의 프로젝트는 18 세기 러시아 건축의 역사에 매우 유기적으로 맞습니다. Rastrelli는 러시아 문화에서 자랐고 러시아인의 성격을 잘 이해했습니다. 그의 작업은 동시대 인 Ukhtomsky, Chevakinsky, Kvasov와 보조를 맞추었습니다. 돔 구성이 널리 보급되어 첨탑 모양의 구성을 대체했습니다. 러시아 역사에서 그 당시 앙상블에 고유 한 범위와 화려 함의 유사체는 없습니다. Rastrelli와 그의 동시대 사람들의 높은 예술은 18세기 후반에 고전주의로 대체되었습니다.

비고 2

이 기간의 가장 장대한 프로젝트는 상트페테르부르크의 새로운 일반 계획과 모스크바의 재개발입니다.

18세기 후반에건축에서 새로운 방향의 특징, 즉 러시아 고전주의가 나중에 불려지기 시작합니다. 이 방향은 형태의 고대 엄격함, 단순함 및 디자인의 합리성이 특징입니다. 고전주의는 그 당시 모스크바 건축에서 가장 많이 나타났습니다. 많은 유명한 작품 중에서 Pashkov 집, Tsaritsyn 단지, Razumovsky 궁전, 상원 건물, Golitsyn 집에 주목해야합니다. 당시 상트페테르부르크에서는 Alexander Nevsky Lavra, Hermitage, Hermitage Theatre, Academy of Sciences, Tauride Palace, Marble Palace의 건설이 진행되고 있었습니다. Kazakaov, Ukhtomsky, Bazhenov는 당시 유명하고 뛰어난 건축가입니다.

변경 사항은 Nizhny Novgorod, Kostroma, Arkhangelsk, Yaroslavl, Oranienbaum(Lomonosov), Odoev Bogoroditsk, Tsarskoye Selo(Pushkin)와 같은 많은 지방 도시에 영향을 미쳤습니다.

이 기간 동안 Taganrog, Petrozavodsk, Yekaterinburg 등 러시아 국가의 경제 및 산업 중심지가 탄생합니다.

18 세기 전반부에 Menshikov Tower와 같은 유명한 건물이 모스크바에 지어졌으며 이후에 파괴 된 Red Gate가 세워졌습니다.

18 세기 후반 모스크바 건축에서 가장 중요한 업적은 Vasily Bazhenov 및 Matvey Kazakov와 같은 건축가의 작업과 관련이 있습니다. 둘 다 주로 Tsaritsino와 Petrovsky Castle의 건축 단지로 유명합니다. Bazhenov는 유명한 Pashkov House를 지었습니다. Kazakov의 디자인에 따르면 고귀한 의회, 총독 관저, 모스크바 크렘린의 상원 건물, Eliseev House 및 기타 많은 모스크바 건물이 건설되었습니다.

마트베이 표도로비치 카자코프 (1738 -1812) - 통치 기간 동안 러시아 건축가 캐서린 2세재건 센터 모스크바 V 팔라디안 스타일 . 가장 큰 대표자 중 한 명 러시아 의사 고딕. 표준 건물 프로젝트의 개발자.

1 전기

2 작품

3개의 메모

전기

Matvey Kazakov는 1738년 모스크바에서 농노 출신인 Main Commissariat의 하위 사무원인 Fyodor Kazakov의 가족에서 태어났습니다. Kazakov 가족은 근처에 살았습니다. 크레믈린 궁전, 가까운 보로비츠키 다리. 카자코프의 아버지는 1749년 또는 1750년 초에 사망했습니다. 어머니 Fedosya Semyonovna는 아들을 유명한 건축가의 건축 학교에 보내기로 결정했습니다. D.V. 우흐톰스키 ; 1751년 3월 카자코프는 우흐톰스키 학교의 학생이 되어 1760년까지 그곳에 머물렀다. 1768년부터 그는 V.I. 바제노바 V 크렘린 빌딩 탐험; 특히, 1768-1773년에. 그는 그랜드 크렘린 궁전 건설에 참여했으며 1775 년에 축제 엔터테인먼트 파빌리온 디자인에 참여했습니다. 호딘카 필드. V 1775년 Kazakov는 건축가로 승인되었습니다.

Kazakov의 유산에는 "모스크바의 Khodynka 들판의 유원지"(잉크, 펜, 1774-1775, GNIMA), "페트로프스키 궁전 건설"(잉크, 펜, 1778 ; 그니마).

Kazakov는 또한 크렘린 빌딩 탐험 중에 건축 학교를 조직하면서 교사로서의 자신을 증명했습니다. 그의 학생들은 다음과 같은 건축가를 포함했습니다. I.V. 에고토프, A. N. 바카레프, 오.아이.보브그리고 I.G. 타만스키. V 1805년학교는 건축학교로 바뀌었다.

동안 1812년 애국 전쟁친척들은 모스크바에서 Matvey Fedorovich를 데려갔습니다. 랴잔. 그곳에서 건축가는 모스크바 화재-이 소식은 주인의 죽음을 재촉했습니다. 카자코프 사망 10월 26일 (11월 7일) 1812년랴잔에서 묘지에 묻혔습니다(지금은 보존되지 않음). 랴잔 삼위일체 수도원 .

1939년에 전자 고로코프스카야 거리모스크바에서. 전자 고귀한 거리 V 콜롬나. 1959년 케르치에서 이 도시의 수석 건축가인 A.N. 새로 형성된 거리는 Morozov의 225번째 생일을 기념하여 Kazakov라는 이름을 사용하기 시작했습니다.

공장

카자코프 모스크바의 많은 기념물은 전쟁 기간 동안 심하게 손상되었습니다. 1812년의 불건축가의 원래 계획에서 벗어나 복원되었습니다. 많은 팔라디안 건물, 특히 모스크바 외부의 표준 설계에 따라 지어진 건물과 관련하여 Kazakov의 저자는 추측이고 극도로 논란의 여지가 있습니다(지역 역사 출판물에 포함된 주장에도 불구하고).

기념물 바실리 바제노프그리고 마트베이 카자코프(전경) 차리친일하다 레오니다 바라노바

프레치스텐스키 궁전 V 모스크바 (1774-1776);

모스크바 크렘린의 상원 건물 (1776-1787);

Mokhovaya의 대학 건물(1786-1793, 1812년 화재 후 재건 도메니코 길라르디);

Novo-Ekaterininskaya 병원 (1774-76);

고귀한 집회 (1775);

나중에 플라톤 대주교의 집 작은 니콜라스 궁전 (1775);

페트로프스코에-알라비노, Meshcherskys의 주택 소유(1776);

필립 메트로폴리탄 교회 (1777-1788);

트래블 팰리스(트베르);

코지츠키의 집 Tverskaya (1780-1788);

Gorokhove 필드에 승천의 사원 (1790-1793);

Maroseyka의 코스마스 교회와 데미안 교회 (1791-1803);

데미도프의 집 V 고로코프스키 레인 (1789-1791) ;

주택 부동산 Gubin on 페트로프카(1790년대);

골리친 병원 (1796-1801);

파블로프스크 병원 (1802-1807);

Baryshnikov의 주택 (1797-1802);

1778년 콜롬나의 일반 계획;

마을에 있는 구세주의 교회 라이제메노프스코에, 1774-1783년에 완성

페트로프스키 입구 궁전 (1776-1780);

총독 관저 (1782);

귀속

Tikhvin 교회, 주교의 집, 탑 스타로-골루트빈 수도원(1780년대)

영묘 니콜로-포고렐리(Smolensk 지역, 1784-1802).

집 무신푸쉬킨에 라즈굴라예

22. 1760~1790년대 상트페테르부르크의 도시 개발. 교량 및 제방.

18세기 후반은 러시아 건축에 많은 새로운 것을 가져왔습니다. 산업, 무역, 도시의 성장 및 러시아 과학의 주요 성공은 건설의 변화로 이어졌습니다. 그 당시의 주요 건축가는 도시 계획과 관련된 문제를 개발하고 새로운 유형의 공공 건물을 만들었습니다. 건물의 외관에 근본적인 변화가 있었습니다. 18세기 중반에 단독으로 세워진 독특한 궁궐과 교회 건물에 사용되었던 형태는 물론 대규모 건축에는 적합하지 않은 것으로 판명되었습니다. 새로운 콘텐츠는 해당 형식도 결정했습니다. 건축가들은 고대, 주로 로마의 고전 유산으로 눈을 돌렸습니다. 후자로부터 주문을 받았고 정확한 비율과 세부 사항과 관련하여 매우 정확하게 재현되었습니다. 주문은 정면과 내부의 구조 및 플라스틱 디자인의 주요 수단이되었습니다. 이 시대의 건축 구조에 대한 또 다른 요구 사항은 건물의 전체 볼륨 및 개별 요소와 관련하여 비율의 조화입니다. 고대에 대한 창조적 인 호소력을 기반으로 개발 된 건축 기술은 나중에 러시아 고전주의라는 이름을 받았습니다.

1760년대 초부터 상트페테르부르크, 모스크바 및 기타 여러 러시아 도시에서 대규모 도시 계획 작업이 시작되었습니다. 상트페테르부르크 건설에서 가장 중요한 것은 네바 강둑과 작은 강을 규제하고, 새로운 운하를 건설하고, 화강암 제방을 만들고, 최초의 석교를 건설하는 작업이었습니다. "Neva는 화강암으로 옷을 입었고 다리는 물 위에 매달려 있습니다."라고 A.S. Pushkin은 나중에 이 작품을 적절하고 정확하게 특성화했습니다. 동시에 해군 근처의 도심 지역에서 큰 광장 시스템이 개발되고 있었고 마침내 이때까지 결정되었습니다. Fontanka 근처에 사각형이 만들어졌습니다. 은행은 7개의 기념비적인 도개교로 연결되었습니다. 모스크바에서는 White City의 오래된 요새 벽이 있던 자리에 넓고 아름다운 가로수 길의 고리가 생겨 많은 거리의 모습을 정의했습니다. 다른 여러 도시에서도 상당한 공사가 진행되었습니다. 따라서 트베리(현재의 칼리닌 시)에서는 1763년 화재 이후 전체 도심이 새로운 원칙에 따라 재건되었습니다. 야로슬라블에서 상당한 공사가 진행되었습니다.

동시에 새로운 목적을 위해 별도의 대형 구조물도 건설되었습니다. 네바 강변에서 A. F. 코코리노프(1726-1772), Korobov, Ukhtomsky 및 J.-B. 발린-델라모트(1729-1800) 예술 아카데미의 거대한 건물이 세워졌습니다(1764-1788, 병 33). 몇 년 동안 폐쇄된 특권 교육 기관으로 변모한 Smolny 수도원 근처에 Yu. M. Felten은 특별히 교육 목적으로 대형 건물을 지었습니다. 고아원의 광범위한 건물이 모스크바에 세워졌습니다. 그들의 솔루션의 일반적인 계획에는 여전히 이전 궁전 건물이 많이 있지만 동시에 건축가는 대담하게 새로운 기술을 개발하고 편리하고 합리적인 계획을 만들었습니다. 이 건물의 외관도 엄격하고 단순한 형태로 다른 방식으로 해결됩니다.

일. 33. A. F. Kokorinov, J.-B. 발린-델라못. 예술 아카데미. 1764-1788. 레닌그라드

단순함과 구속은 또한 이 시대의 다른 구조의 특징입니다. 상트페테르부르크 중심부에 건축가 A. Rinaldi(c. 1710-1794)가 지은 대리석 궁전(Marble Palace, 1768-1785)이 대표적이며, 그 정면은 명확한 구성과 조화로운 비율이 특징입니다.

1760년대의 작품에서 설명된 것은 나중에 Bazhenov, Kazakov, Starov, Quarenghi와 같은 당시의 주요 건축가의 작업에서 특히 생생하고 일관된 공개를 받았습니다.

V. I. 바제노프(1737-1799). Vasily Ivanovich Bazhenov는 Ukhtomsky 학교에서 공부를 시작한 다음 모스크바 대학에서 Chevakinsky와 함께 공부하고 마침내 Academy of Arts를 졸업했습니다. 해외 출장 후 그는 가장 큰 건물과 프로젝트가 관련된 모스크바에 정착했습니다. 그 중 특히 눈에 띄는 곳은 크렘린 궁전 프로젝트와 모스크바 근처의 Tsaritsyn 건설에 속합니다.

일. 49. V. I. Bazhenov. Mikhailovsky 성 입구 파빌리온. 1798-1800. 레닌그라드

1768-1773 년에 Bazhenov는 디자인 워크샵을 이끌었습니다. 소위 Model House라고 불리는 이곳에서 거대한 새로운 크렘린 궁전 프로젝트에 대한 작업이 수행되었습니다. 궁전은 크렘린 언덕 전체를 덮을 것이라고 가정했습니다. 안뜰 광장에는 크렘린의 고대 기념물이 있어야 했습니다. 세기 중반의 궁전 건물의 특징적인 기술과 달리 Bazhenov는 우선 계획의 일반적인 문제에 대한 해결책을 제시합니다. 그는 크렘린 언덕의 영토에서 사각형과 통로를 연결하는 전체 시스템의 생성을 설명하고 지역의 일반적인 레이아웃과 특정 기능을 고려하여 전체 궁전을 구상합니다. 궁전의 새 건물 (본관은 모스크바 강을 향하고 있음)과 밀접하게 관련하여 모스크바의 주요 행정 기관의 대형 건물도 구상되었습니다. 붉은 광장에서 Spassky Gates를 통과하는 입구는 대규모 모임을 위한 원형 극장 위치의 장소가 있는 장대한 야외 홀 형태의 메인 광장(안뜰)으로 이어졌습니다. 근처에는 또한 궁전의 정문이 있었습니다. Bazhenov의 프로젝트(1767-1775)는 구현되지 않았지만 그가 만든 웅장한 모델(현재 GNIMA, ill. 51)은 당시 건축의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.

일. 51. V. I. Bazhenov. 모스크바에 있는 크렘린 궁전의 모델입니다. 파편. 1773

Tsaritsyn에서 앙상블을 구성 할 때 Bazhenov는 대담하고 새로운 방식으로 그에게 할당 된 작업에 접근했습니다. 세기 중반의 궁전 구조와 대조적으로, 그는 이곳에 작은 정자가 있는 그림 같은 조경 공원을 만들었으며, 그들이 세워진 특정 장소와 유기적으로 연결되었습니다. Tsaritsyno 건물의 원래 건축 양식에서 Bazhenov는 고대 모스크바 건축의 전통을 발전시키려고 노력했습니다. 18세기 말에 버려진 이 건물들은 황폐한 상태로 우리에게 내려왔습니다.

모스크바에 있는 Bazhenov의 건물 중에서 지금은 레닌 도서관의 오래된 건물인 이전 Pashkov House(1784-1786)가 특히 중요합니다. 건축가는 부지의 부조를 잘 활용했고 크렘린 바로 옆에 있는 건물의 위치를 고려했습니다.

Bazhenov는 주목할만한 실용적인 건축가 일뿐만 아니라 18 세기 후반 러시아 예술 문화의 가장 큰 대표자이기도합니다. 그의 사업 중 많은 것이 당시의 어려운 상황에서 실현되지 않았다면 모스크바에 공공 미술관을 만들려는 시도, 미술 학교의 조직, 러시아 건축에 대한 거대한 조각 작품 출판, 프로젝트 예술 아카데미의 개혁은 그의 진보적 견해와 러시아 국가의 순수 예술과 건축을 발전시키기 위한 지칠 줄 모르는 노력을 분명히 보여줍니다. Bazhenov는 영광스럽고 동시에 거의 비극적 인 창조적 운명의 사람입니다.

M.F. 카자코프(1738-1812). Bazhenov와 함께 Matvei Fedorovich Kazakov는 Ukhtomsky 학교에 교육을 빚진 모스크바에서 일했습니다. Kazakov의 실제 활동은 Tver에서 시작되었지만 그의 가장 중요한 건물은 모스크바에서 완료되었습니다. 처음에 그는 모델 하우스에서 Bazhenov의 가장 가까운 조수였으며 1770년대 중반부터 독립 작업을 시작했습니다. Kazakov의 첫 번째 뛰어난 건물 중 하나는 크렘린의 상원 건물 (1776-1787), 현재 소련의 최고 소비에트 (ill. 50)입니다. Kazakov는 건설에 할당 된 삼각형 부지의 특성을 완벽하게 고려하고 사용하여 당시로서는 이례적인 일반적인 외관의 기념비와 구성의 웅장함이 계획의 편리함 및 편리성과 유기적으로 결합 된 건물을 만들었습니다. 실내 장식에서는 대형 원형 홀(현재 스베르들로프스크)이 특히 눈에 띕니다.

일. 50. M.F. 카자코프. 모스크바 크렘린의 상원 건물(현재 소련 최고 소비에트 건물). 1776-1787

그 후, Kazakov는 모스크바에 여러 건물을 지었는데 그 중 대학이 눈에 띄었습니다(1812년 화재 이후 D. Gilardi가 복원하여 외관을 변경했지만 원래의 일반 구성과 레이아웃은 유지함)와 Golitsyn Hospital(1796- 1801, 최초의 대도시 모스크바 병원)은 건축가의 마지막이자 가장 엄격한 작업 중 하나입니다.

I. E. 스타로프(1745-1808). 당시 가장 위대한 건축가 중 한 명인 Ivan Yegorovich Staroye도 Ukhtomsky 팀에서 건축에 대한 첫 번째 지식을 얻은 다음 Academy of Arts를 졸업하고 나중에 그곳에서 교사로 일했습니다. Starov는 여러 도시를 위해 많은 것을 설계했지만 그의 가장 중요한 건물은 상트페테르부르크에 있습니다. 그 중 가장 큰 것은 Tauride Palace (1783-1789, ill. 53)입니다. 그것이 위치한 사이트는 18 세기 말에 도시에 포함되지 않았기 때문에 건물을 자유롭게 배치하고 Neva에서 운하로 입구를 구성하고 큰 공원을 만들 수있었습니다. . 궁전은 크림 반도를 러시아에 병합하는 행사와 관련된 대규모 축제와 리셉션을 위한 것이었습니다. 이것은 또한 궁전에 의식 홀이 있기 때문입니다. 현관 뒤에는 돔형 홀(GR Derzhavin이 궁전에 대한 설명에서 부른 대로 "러시아 판테온")이 있으며, 그 뒤에는 건물 전체를 폭으로 가로질러 거대한 기둥이 있는 홀이 있고 그 뒤에는 겨울 정원이 있습니다. , 궁전에 인접한 광대한 공원이 있는 벽까지. 폭과 범위, 엄숙함과 동시에 심각성 측면에서 Tauride Palace는 당시 가장 중요한 건물 중 하나였습니다.

일. 53. I. E. 스타로프. 타우리데 궁전. 1783-1789. 레닌그라드

18세기 말 ~ 19세기 초에 대규모 건설 공사가 자코모 콰렝기(1744-1817). 북부 이탈리아 출신인 그는 1779년 러시아에 도착한 후에야 주요 작품을 만들 기회를 얻었습니다. 그의 프로젝트에 따라 만들어진 수많은 건물 중에서 단순하고 간결한 형태의 공공 건물도 우세합니다. 과학 아카데미 (1783-1789), 국가 (당시 지정) 은행 (1783-1790), 쇼핑 아케이드, 교육 기관, 병원. Quarenghi 최고의 건물 중 하나는 Smolny Institute (1806-1808, ill. 52)라는 교육 기관 건물입니다.

일. 52. D. Quarenghi. 스몰니 연구소. 1806-1808. 레닌그라드

계획은 매우 단순하고 합리적이며 외관은 엄격하며 우리에게 사회주의 10월 혁명의 사건과 불가분의 관계가 있습니다.

상트 페테르부르크 교외 - Tsarskoye Selo 및 Pavlovsk - 18 세기의 마지막 20 년 동안 건축가 찰스 카메론(1740년대-1812년). 그가 Tsarskoye Selo에 지은 Pavlovsk Palace(1782-1786)와 Cameron Gallery(1783-1786)는 구성의 명확성과 장식의 우아함으로 유명합니다. Tsarskoye Selo의 Catherine Palace에있는 Catherine II의 개인실 내부는 구성 솔루션과 사용 된 외장재 측면에서 비정상적으로 다양했습니다.

이 기간 동안 도시뿐만 아니라 부동산에서도 상당한 공사가 진행되었습니다. 농노 건축가는 민속 전통과 밀접하게 연결되어 있는 동시에 새로운 건축 기술(모스크바 근처의 Ostankino 사유지, 농노 건축가 P. I. Argunov의 참여로 농노 마스터가 만든)을 사용하여 여기서 중요한 역할을 했습니다.

1760년대~1790년대에는 예술의 종합에 대한 문제가 널리 제기되었습니다. 당시 뛰어난 조각가들은 Shubin, Kozlovsky, Prokofiev와 같은 장식 조각 분야에서 일했습니다.

많은 새로운 것들이 공원 건설에 도입되었습니다. 일반 정원은 조경 공원으로 대체되었습니다. 이 유형의 가장 좋은 예는 Tsaritsyno, Ostankino, Gatchina, Pavlovsk입니다.

23. Tsarskoye Selo의 건축 앙상블.

Tsarskoye Selo - 18세기 건축의 진주

러시아 건축은 여전히 앞서 있습니다. 기원으로 돌아가 봅시다. 첫 번째 러시아 건축가는 그들의 예를 통해 러시아 건축이 존재하고 존재하며 희망적으로는 미래에 존재할 것임을 입증했습니다. 결국 러시아 영토는 거대한 활동 분야입니다.

곤 표도르 (1540-1606)

스몰렌스크. 요새. 탑. XVI-XVII 세기

사실, 요새의 최초의 러시아 건축가 건축가. 농부의 아들로서 그는 유럽으로 도피하여 우수한 사교육을 받았습니다. 그 다음 그는 프랑스, 벨기에, 덴마크, 폴란드, 이탈리아에서 일하면서 뛰어난 마스터로 자리 매김했습니다. 물론 러시아로 돌아온 Fedor는 투옥되었지만 곧 석방되어 창작이 허용되었습니다. 몇 년 동안 그는 상점과 창고를 지었고 갑자기 모스크바의 화이트 시티 성벽을 건설하라는 명령을 받았습니다. 그런 다음 Boldinsky, Pafnutyevo-Borovsky 및 Simonov 수도원의 벽과 러시아 건축의 진주인 Smolensk Kremlin으로 이동합니다. 말의 주요 "트릭"은 편의성, 힘 및 아름다움의 조합이었습니다. 그래서 그는 kokoshniks와 패턴으로 순전히 방어적인 타워를 장식했습니다.

그리고 그렇습니다. 말이라는 별명은 Fedor를 완벽하게 특징 짓습니다. 그는 키가 크고 강하며 근면했습니다.

드미트리 우크톰스키(1719-1774)

Trinity-Sergius Lavra의 종탑, 1741-1768

Rurik 가족의 믿을 수 없을만큼 다작의 대표자 인 Ukhtomsky는 Elizabethan 바로크 스타일로 일한 가장 밝은 러시아 건축가 중 한 명으로 간주됩니다. 가난한 왕자 집안의 소년은 모스크바로 보내져 엔지니어링과 미술사를 빠르게 마스터했습니다. 약간의 연습으로 시작하여 그는 곧 엘리자베스 페트로브나의 대관식을 기리기 위해 개선문(유명한 붉은 문 포함)과 정자를 지었습니다. 그녀와 소문에 따르면 그녀가 가장 좋아하는 Stepan Apraksin을 위해 그는 수도에서 가장 흥미로운 건물 중 하나로 여겨지는 Pokrovka에 유명한 서랍장을 세웠습니다. Ukhtomsky는 Trinity-Sergius Lavra에 지어진 러시아에서 가장 높은 종탑 프로젝트를 소유하고 있습니다.

1745년 그는 모스크바의 수석 건축가가 되었고 자신의 "팀"을 이끌었습니다. 왕자는 또한 모스크바의 첫 번째 일반 계획을 개발하고 크렘린을 복원했으며 국가 최초의 건축 학교를 열었습니다.

바실리 바제노프(1737-1799)

파시코프의 집. 1784 - 1786

가장 유명한 러시아 건축가 중 한 사람에 대해 알려진 것이 거의 없으며 대부분의 프로젝트의 저자가 문서화되지 않았습니다. 소년 시절, Bazhenov는 그가 공부한 학교에서 유명한 건축가 Ukhtomsky에 의해 주목을 받았습니다. 그런 다음 유럽의 전통적인 관행과 승리의 귀국. 자기애적 완벽주의자이기 때문에 그는 종종 그 힘에 동의하지 않았습니다. 따라서 크렘린의 구조 조정과 왕실 거주지 Tsaritsyno 건설에 대한 명령을받은 그는 이러한 프로젝트를 완료하지 못했고 Catherine II와의 갈등으로 인해 서비스에서 해고되었습니다. Bazhenov의 많은 건물이 우리에게 내려온 것은 아니지만 모스크바의 Pashkov 집과 Bolshoy Tsaritsynsky 다리, 상트 페테르부르크의 Mikhailovsky 궁전 등 각각의 건물은 진정한 걸작입니다.

페트로프스키 여행궁, 1776-1780년대 러시아 네오 고딕 건축의 예.

가장 유명한 러시아 건축가의 건물은 모스크바의 거의 모든 역사적 부분에 흩어져 있습니다. 크렘린의 상원에서 Dynamo 메트로 지역의 Petrovsky 궁전까지. Bazhenov의 학생으로서 Matvey Kazakov는 의사로부터 의사 고딕 양식에 대한 사랑을 받아들였지만 무엇보다도 엄격한 대칭과 고전주의에 끌렸습니다. 그는 두 가지 아이디어를 하나로 결합하여 Tsaritsyno를 재건하고 완전히 반대되는 스타일로 수십 개의 독특한 건물을 세웠습니다. 그리고 이것은 건축가가 러시아를 결코 떠나지 않았고 사진에서 유럽 건축가의 걸작에만 감탄할 수 있다는 사실에도 불구하고. 건축가의 많은 건물은 오늘날까지 살아남지 못했지만 일단 Matvey Fedorovich의 스타일이 소위 "Kazakov의 모스크바"의 모양을 결정했습니다.

저명한 건축가는 1812년 랴잔에서 사망했습니다. 화재로 그의 사랑하는 도시가 파괴되었다는 사실을 알게 된 카자코프는 병에 걸려 사망했습니다.

오십 보베 (1784-1834)

모스크바 개선문, 1829 - 1834 1812년의 애국 전쟁에서 러시아 인민의 승리를 기리기 위해.

우리 목록의 첫 번째 "비 러시아인" 국적은 건축가입니다. 그러나 주세페에서 태어난 오십은 영적으로 러시아의 합당한 아들이었습니다. 나폴리 출신 예술가의 집안에서 태어난 그는 어린 나이에 미술을 접했습니다. 애국 전쟁 동안 그는 모스크바 민병대에 참여했으며 화재 후 Beauvais는 크렘린 북서쪽 도시의 중앙 부분을 복원하도록 할당되었습니다. 놀랍게도 당국은 곧 그의 재능을 알아차리고 마더 시를 복원하기 위해 이탈리아인에게 "외관 작업"을 맡겼습니다. 모스크바가 고전주의 맨션, 광장, 기념물 및 광장의 열주로 유럽 도시의 모습을 얻은 것은 그 덕분이었습니다. 그의 최고의 프로젝트에는 First City Hospital, Manege 및 Alexander Garden의 복합 단지가 있습니다.

표도르 셰크텔 (1859-1926)

백만장자 Sergei Ryabushinsky를 위해 1902년에 지어진 모스크바 아르누보의 가장 유명한 기념물입니다.

모스크바인들은 이 사람에게 모스크바 아르누보의 가장 좋은 예를 빚지고 있습니다. 독일인으로 태어난 Franz Albert는 10살에 정교회로 개종했고 말 그대로 러시아 문화와 사랑에 빠졌습니다. 그가 전통 장신구와 모티브가 결합된 편안함을 사랑한 저명한 구신자들을 위해 집을 지은 것은 놀라운 일이 아닙니다. Shekhtel은 수십 가지 옵션에서 계단 및 거울 위치에 이르기까지 그의 프로젝트에서 가장 작은 세부 사항을 해결했습니다. 종종 그는 기성품 건물을 설계하도록 초대되었습니다. 그의 최고의 모스크바 프로젝트에는 Ryabushinsky와 Morozovs의 저택, Yaroslavsky 기차역, 모스크바 예술 극장 건물이 포함됩니다. 체호프 등.

알렉세이 슈추세프 (1873-1949)

Marfo-Marinsky 수녀원의 중보기도 교회. 1908 - 1912

XIX-XX 세기 전환기의 가장 "편리한"러시아 건축가. 그의 유산에는 예배당과 교회, Lubyanka의 NKVD 건물과 Komsomolskaya-Koltsevaya 지하철역이 있습니다. Aleksey Shchusev는 스타일 실험을 두려워하지 않았습니다. 그의 동료는 프랑스 아르누보에 중점을 두었지만 그는 자신의 스타일을 만들어 노브고로드 러시아의 건축물(예: 모스크바의 Bolshaya Ordynka에 있는 Marfo-Marinsky 수녀원)의 건축에 끌렸습니다.

혁명 이전에도 Shchusev는 포탑이있는 일종의 타워 인 Kazan 기차역 건설 명령을 받았습니다. 건축가는 "소비에트"에서도 수요가 많았습니다. 레닌의 영묘 프로젝트는 그의 이름을 영원히 불멸화하고 억압으로부터 그를 보호했습니다. 건축 양식에 따라 Shchusev는 구성주의로 이동한 다음 스탈린주의 제국 스타일로 이동하여 변함없이 프로젝트 경쟁에서 우승했습니다. 그 덕분에 많은 모스크바 건물과 교회가 보존되고 복원되었습니다.

게시일: 2013년 11월 14일

18세기 러시아 건축(모스크바 제외), 주거 및 공공 건물 프로젝트

러시아 건축에서 18세기는 매우 중요합니다. 점차적으로 서로를 대체하는 세 가지 방향, 이것이, 고전주의에서 구별 될 수 있습니다. 이 기간 동안 많은 새로운 도시가 나타났고 역사적 기념물로 인식되고 오늘날에도 여전히 볼 수 있는 새로운 건물이 있습니다.

그림 "도시 100주년 기념일에 상트페테르부르크의 전망" 작품 벤자민 패터슨. 캔버스, 오일. 66.5x100cm 스웨덴. 1803년경

주요 공사는 상트페테르부르크에서 이루어집니다. 이것은 Neva 은행을 해방하기 위해 시작된 스웨덴에 대한 북부 전쟁의 시작 때문이었습니다. 그 당시 많은 군사 구조물이 건설되었으며 주요 건물은 Peter and Paul Fortress였습니다. 남쪽에 더 가깝고 요새를 마주보고 해군성이 건설되었습니다. 조선소 요새는 엔지니어뿐만 아니라 Peter the Great 자신도 제작에 참여했습니다. 처음에 정착지는 농민 오두막과 도시 맨션으로 지어졌으며 거의 벽돌처럼 칠해지지 않았습니다. 그것이 어떻게 생겼는지 더 잘 이해하기 위해 Neva에있는 Peter the Great의 통나무 집을 볼 수 있습니다.

Peter and Paul 대성당은 같은 이름(1703-1704)의 목조 교회 자리에 1712-1733년(건축가 Domenico Trezzini)에 지어졌습니다.

목조 피터와 폴 대성당, 오래된 garvure

사람들은 강제로 상트페테르부르크로 이주했지만 공사는 여전히 매우 느렸습니다. 그런 다음 건축가에게 특별한 임무가 주어졌습니다. 도시는 현대화되어야 하고 건축학적으로 설계되었을 뿐만 아니라 배치도 편안해야 했습니다.

18세기는 큰 변화와 함께 시작되었으며, 그 원인은 표트르 대제였습니다. 이 기간 동안 많은 러시아 도시에서 사회 경제적, 건축적 변화가 일어났습니다. 이때 산업이 활발히 발전하기 시작했고 노동자의 거주지, 공공 건물이 나타났습니다. 그 전까지는 교회와 왕실 저택에 특별한 관심을 기울였지만 이제는 일반 건물, 극장, 제방, 학교 및 병원의 모습에 더 많은 관심을 기울입니다. 그들은 건축 자재로서의 나무를 잊고 벽돌로 대체했습니다. 우선이 재료는 수도에서만 사용되었으며 러시아의 다른 도시에서는 벽돌이나 돌이 보이지 않았습니다.

표트르 대제는 이제 수도뿐만 아니라 모든 주요 도시를 설계할 특별 위원회를 설립했습니다. 교회 건물은 측면으로 이동하여 토목 구조물을 위한 공간을 남깁니다. 이제 주요 강조점은 주택의 외관이 아니라 도시의 일반적인 관점에서 단일 정면으로 거리를 따라 늘어선 주택, 미적 목적을 위해 화재의 위험으로부터 보호하기 위해 건물의 밀도를 낮추고, 거리 도로에는 랜턴이 설치되어 있고 거리가 심어져 있습니다. 이 모든 것은 혁명의 규모에 도달한 도시 계획에 관한 많은 법령을 발표한 서부와 퍼스 퍼스트의 영향을 분명히 받았습니다. 짧은 시간에 러시아는 도시 개발 측면에서 유럽에 가까워졌습니다.

건축사에서 가장 중요한 사건은 상트페테르부르크 건설입니다. 그 후, 다른 도시들이 활발히 변화하기 시작했고, 표트르 대제는 서구의 건축가들을 초대하고, 러시아 마스터들은 인턴십을 위해 유럽으로 갑니다.

얼마 후 다양한 학교의 건축가들이 수도에 모였으며 새로운 건물은 러시아 전통, 이탈리아, 네덜란드, 프랑스 등을 결합했습니다. 또한 상트페테르부르크의 건축은 새로운 건축 자재를 사용하여 특별해졌으며 집은 벽돌 또는 오두막 유형이었고 석고는 빨간색(갈색)과 흰색의 두 가지 색상으로 사용되었습니다.

1710년 표트르 대제의 칙령으로 핀란드 만 건설이 시작되었고 유명한 궁전과 공원 앙상블이 피터호프에 나타났습니다. 1725년에 2층으로 된 나고르니 궁전이 나타났고 나중에 재건 및 확장되었으며 작업은 라스트렐리 자신이 감독했습니다. 동시에, 만의 해안에 베드로를 위한 작은 궁전이 세워졌는데, 그것은 정면 홀과 여러 개의 다른 방으로 구성되어 있었는데, 그것이 몽플레지르 궁전이었습니다.

Peterhof - 궁전 측면에서 공원의 전망, 1907, 오래된 엽서

방문객 Rastrelli, Schedel, Leblon, Trezzini 등은 건축에 큰 공헌을 할 것을 약속합니다. 러시아에서 막 창작을 시작했을 때 유럽 아날로그에 따라 만든 이전 경험을 분명히 따랐지만 얼마 후 러시아 문화의 영향을 받아 작업에 큰 영향을 미쳤다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

18세기의 1/3은 바로크 시대로 표시됩니다. 이 시대의 건물은 부조화, 대조와 화려함, 현실과 환상의 조합으로 구별되었습니다. 1703-1704년. Petersburg, Peter and Paul Fortress 및 Admiralty 건설이 시작되었습니다. Peter는 건축가에 대한 기대가 높았고 작업의 성능을 매우 엄격하게 모니터링했습니다. 호화로운 궁전, 교회, 박물관 및 극장이 있는 결과 스타일은 러시아 바로크(페트린 시대의 바로크)라고 불렸습니다.

1805-1807년에 J.A. Atkinson이 만든 St. Petersburg의 Spit of Vasilyevsky Island의 전경. 서명(영어, 프랑스어): "시트 4. 교환 및 창고. 새로운 교환. 성 베드로와 성 바울 요새".

이 기간 동안 Peter and Paul Palace, Summer Palace, Kunstkamera, Twelve Collegia 건물 및 Menshikov 궁전이 건설되었습니다. 모스크바에는 많은 교회가 등장했으며 모두 바로크 요소로 장식되었습니다. 그 당시 다소 중요한 대상은 카잔의 베드로와 바울 대성당이었습니다.

18세기 중반까지 러시아는 표트르 대제를 잃었는데, 이는 국가와 국민 모두에게 큰 손실이었지만, 그가 떠난 후 도시 계획과 건축에 관해서는 큰 변화가 없었다. 그 나라에는 많은 사람들이 해외에서 훈련을 받았기 때문에 매우 강력한 주인이있었습니다. 그 당시 가장 유명하고 수요가 많은 것은 Blank, Michurin, Usov, Zemtsov 등이었습니다. 로코코 스타일의 건물, 즉 바로크와 결합이 결합되기 시작합니다. 동시에 고전주의. 건물은 더 자신감 있고 우아해집니다. Rococo는 외부 세부 사항뿐만 아니라 내부에서도 나타납니다. 건물의 외부와 내부는 화려하지만 동시에 엄격합니다.

이때 Peter의 딸인 Elizabeth가 막 통치하기 시작했고 그녀는 어린 Rastrelli에게 많은 일을 할당합니다. 그는 러시아 문화의 조건에서 자랐기 때문에 작품에서 러시아인의 성격과 함께 광채와 사치가 주목되었습니다. Kvasov, Chevakinsky 및 Ukhtomsky와 함께 그들은 러시아 건축 기념물을 만들었습니다. Rastrelli는 모스크바 또는 상트페테르부르크에 국한되지 않고 러시아 전역에서 돔형 구성을 만들었으며 점차 첨탑과 같은 세부 사항을 대체했습니다. 러시아 역사는 그런 세련되고 부피가 큰 러시아 앙상블만큼 기억나는 것이 없습니다. 그러나 Rastrelli의 많은 팬에도 불구하고 그의 스타일은 다음 - 고전주의로 빠르게 대체되었습니다. 이 기간 동안 상트 페테르부르크 계획이 완전히 바뀌었고 모스크바가 다시 계획되었습니다.

18 세기의 마지막 3 분의 1은 건축의 새로운 방향 인 러시아 고전주의로 가득 차 있습니다. 세기말까지 고전주의는 예술의 안정적인 추세가 되었습니다. 골동품 요소가있는 엄격한 형태, 불필요한 세부 사항의 부재, 고급 스러움, 디자인의 합리성이 특징입니다. 이 건물의 대부분은 모스크바에서 볼 수 있지만 이것이 다른 도시에 없다는 것을 의미하지는 않습니다. 모스크바의 가장 눈에 띄는 예는 Razumovsky Palace, Golitsyn House, Tsaritsyn Complex, 상원 건물 및 Pashkov House였습니다. 상트페테르부르크에서는 과학 아카데미, 에르미타주 극장, 에르미타주 자체, 대리석 궁전, 타우리데 궁전에 주목할 가치가 있습니다. 그 당시 가장 유명한 건축가는 Ukhtomsky, Bazhenov 및 Kazakov였습니다.

대리석 궁전은 1768-1785년에 건축가 Antonio Rinaldi의 설계에 따라 그녀가 가장 좋아하는 G. G. Orlov 백작을 위해 Catherine 황후의 명령에 따라 고전주의 스타일로 지어졌습니다. 대리석 궁전은 상트페테르부르크의 첫 번째 건물로 자연석으로 마감된 정면이 있습니다. Joseph Charlemagne(1782-1861)의 석판화

고전주의는 고대 세계와 이탈리아 르네상스 시대의 형태, 패턴 및 구성을 차용하여 발전하는 스타일입니다. 규칙적인 모양과 면적의 건물이 나타나고 논리적이고 대칭적이며 합리적이며 모든 것이 엄격하고 조화되며 질서 구조 시스템이 적극적으로 사용됩니다. 많은 고객들이 바로크 양식의 집을 더 살 여유가 없었고 이제 경제적 기회가 적은 농민과 상인의 시대가 도래했습니다.

나라의 경제 사회적 상황으로 인해 산업 및 수공예 경제를 확장하기 위해 대내외 시장이 활발히 발전하기 시작했습니다. 상공 회의소, 게스트 하우스, 시장, 박람회, 창고와 같은 국영 및 개인 건물이 필요했습니다. 은행과 증권 거래소와 같은 그 기간 동안 독특한 건물도 나타났습니다.

공공 건물은 학교, 체육관, 연구소, 병원, 교도소, 막사, 하숙집 및 도서관과 같은 모든 도시에 나타나기 시작했습니다. 도시는 빠르게 성장하여 바로크 양식의 가옥을 위한 자금이 더 이상 없었고 이를 위한 충분한 장인도 없었습니다.

1762년에 그들은 상트페테르부르크와 모스크바에 석조 건축 위원회를 설립했습니다. 도시 계획을 규제하고 관리하기 위해 만들어졌습니다. 위원회는 1796년까지 존재했으며 Kvasov, Starov, Lem 및 기타 위대한 건축가가 포함되었습니다. 육로와 수로, 도시 간의 경계, 거래 층 및 사무실 건물이 주요 요인이 되었습니다. 도시는 명확한 직사각형 레이아웃을 가지고있었습니다. 거리의 높이는 분명한 한계가 있었고, 따라야 하는 패턴이 있었고, 집들은 서로 최소한의 거리를 유지해야 했습니다. 건축 솔루션은 둥근 창틀로 활기를 띠었습니다.

러시아의 지방 도시에서는 건물이 1-2 층 이상으로 건축되지 않은 반면 상트 페테르부르크에서는 3 및 4 층 건물을 모두 볼 수 있습니다. Kvasov는 Fontanka 제방의 영토가 고귀한 프로젝트를 개발했으며 곧 호를 형성하는 고속도로로 변했습니다.

고전주의의 가장 눈에 띄는 예는 Oranienbaum의 "Houses of Pleasure"라고 할 수 있습니다. 이제는 더 이상 존재하지 않으므로 책과 교과서 페이지에서만 볼 수 있습니다. Kokorin이 이 건물을 작업했고 당시 Vista는 Peter and Paul Fortress에 보트 하우스를 지었습니다.

지방 도시의 경우 18세기의 예술이 Tsarskoye Selo, Yaroslavl, Kostroma, Nizhny Novgorod, Arkhangelsk, Odoev Bogoroditsky 등에 그 흔적을 남겼고, 이후 Petrozavodsk, Yekaterinburg, Taganrog 등의 산업이 주목을 받았습니다. 그리고 국가 전체의 경제.

이 주제에 대해:

"XVIII 세기의 러시아 건축" - "Centrnauchfilm" (00:26:26 color) 감독 - A. Zineman

게시일: 2013년 11월 14일

18세기 모스크바 건축

모스크바 크렘린의 Alekseev F. Ya. 대성당 광장 1811 - 18세기 모스크바 건축

이미 18세기에 모스크바 건축에서 러시아와 서양 문화의 특징을 동시에 결합한 건물을 한 곳에서 중세와 뉴에이지의 각인을 볼 수 있었습니다. 18 세기 초 Zemlyanoy Val과 Sretenka Street의 교차로에서 Streletskaya Sloboda 문 근처에 건물이 나타났습니다. 이것은 건축가 Mikhail Ivanovich Choglokov에 의해 촉진되었습니다. 한때 수카레프 연대가 있었기 때문에 탑은 대령을 기념하여 이름이 지어졌습니다. 수카레바.

MI Choglokov가 설계한 Sukharevskaya Tower(1692-1695년에 Earthen City의 오래된 목조 Sretensky Gates(Garden Ring과 Sretenka Street 교차로) 자리에 건설되었습니다. 1698-1701년에 문이 재건되었습니다. 서유럽 시청을 연상시키는 중앙에 천막이있는 높은 타워가있는 20 세기 초에 도달 한 형태.

탑은 재건 후 1701년에 외관이 크게 바뀌었습니다. 그것은 중세 서유럽 대성당을 연상시키는 더 많은 세부 사항, 즉 시계와 포탑을 가지고 있습니다. 그 안에 Peter I는 수리 및 항해 과학 학교를 설립했으며 전망대가 여기에 나타났습니다. 그러나 1934년에 수하레프 타워는 교통에 방해가 되지 않도록 파괴되었습니다.

같은 기간에 서유럽 스타일의 사원이 수도와 지역 (Dubrovitsy 및 Ubory의 부동산)에 적극적으로 건설되었습니다. 1704년 Menshikov A.D는 건축가 Zarudny I.P.에게 정육점 문 근처에 대천사 가브리엘 교회를 건설하도록 명령했습니다. 그렇지 않으면 Menshikov 타워라고 불렸습니다. 그 특징은 높고 넓은 바로크 양식의 종탑입니다.

Ukhtomsky Dmitry Vasilyevich는 수도 건축 개발에 기여했으며 Trinity-Sergius Monastery의 종탑과 모스크바의 Red Gate와 같은 훌륭한 작품을 만들었습니다. 이전에는 이미 종탑이 있었지만 Ukhtomsky는 여기에 2개의 새로운 계층을 추가했으며 이제 5개가 있고 높이는 80미터에 도달했습니다. 종은 건물의 허약함 때문에 고층에 놓을 수 없었지만, 이제 도시의 다른 곳에서 볼 수 있는 건물에 우아함과 엄숙함을 주었습니다.

레드 게이트,불행히도 지금은 교과서 사진에서만 볼 수 있지만 오늘날까지 살아남지 못했지만 러시아 바로크 양식의 최고의 건축물입니다. 그들이 건설되고 수정된 방식은 18세기 모스크바의 삶의 역사와 직접적인 관련이 있습니다. 그리고 그 시대를 대표한다. 1709년 러시아군이 스웨덴군과의 폴타바 전투에서 승리했을 때 승리의 목조 문이 Myasnitskaya Street에 나타났습니다. 같은 장소에서 1742 년 Elizabeth Petrovna의 대관식 때 두 번째 문이 건설되었으며 이에 대한 기금은 지역 상인들이 할당했습니다. 그들은 불타 버리기 전에 잠시 서 있었지만 Elizabeth는 즉시 돌로 복원하도록 명령했으며이 작업은 앞서 언급 한 Ukhtomsky에게 위임되었습니다.

문은 고대 로마 개선문의 유형에 따라 만들어졌으며 수도의 주민들은 그들과 매우 사랑에 빠졌습니다. 그래서 그들은 "아름다운"이라는 단어에서 빨간색이라고 불렀습니다. 처음에 건물은 우아한 텐트로 마감되었으며, 그 위에 종려나무 가지를 들고 영광을 나팔 부는 모습이 과시되었습니다. 시간이 지남에 따라 문장과 모노그램이 달린 메달로 장식 된 통로 위에 엘리자베스의 초상화가 놓였습니다. 측면에는 추가 구절 위에 다시 황후를 기리는 부조가 있으며 그 위에는 경계, 은총, 불변, 충실, 무역, 경제, 풍요 및 용기의 상징으로 동상도 있습니다. 약 50개의 다른 이미지가 게이트에 적용되었습니다. 1928년 광장이 재건되었을 때 이 거대한 건물은 무자비하게 허물어졌는데 지금은 완전히 다른 시대와 관련된 평범한 회색 지하철 정자가 있다.

그들은 건축가가 마침내 수도가 된 상트 페테르부르크 건설을 완료했을 때 Petrine 시대에 대한 이야기를 중단했습니다. 18세기 말에 이르러 다시 모든 건설이 모스크바로 돌아왔습니다. 세속 주택과 궁전, 교회, 교육 및 의료 기관을 적극적으로 건설하기 시작했습니다. Catherine II와 Paul I 시대의 최고의 건축가는 Kazakov와 Bazhenov였습니다.

바제노프 바실리 이바노비치모스크바 대학의 체육관에서 공부한 다음 새로운 상트페테르부르크 예술 아카데미에서 공부했습니다. 학업을 마치고 이탈리아와 프랑스를 여행하다가 상트페테르부르크로 돌아와 학자 칭호를 받았다. Bazhenov의 상트페테르부르크에서의 경력은 매우 성공적이었지만 그럼에도 불구하고 그는 Catherine II - Grand Kremlin Palace의 프로젝트를 실현하기 위해 모스크바로 갔다. 가부장적 모스크바는 그러한 프로젝트를 받아들일 수 없었고, 당시의 일반적인 그림에서 너무 눈에 띄었습니다.

Alekseev F. Ya. 돌 다리에서 모스크바 크렘린의 전망 1811

그것은 크렘린의 남쪽 벽, 쓸모없는 건물, 그리고 남은 것 - 가장 오래된 문화 기념물, 교회 및 종탑을 반쯤 철거하여 고전주의 스타일의 새로운 호화로운 궁전 건물을 짓는 계획이었습니다. Bazhenov는 궁전을 하나만 짓는 것이 아니라 극장, 무기고, 대학 및 인근 사람들을 위한 광장을 만들고 싶었습니다. 크렘린은 중세 요새가 아니라 도시와 주민들을 위한 대규모 공공 장소가 될 예정이었습니다. 건축가는 먼저 미래 궁전의 도면을 제시한 다음 목조 모델을 제시했습니다. 이 모델은 그녀의 승인을 위해 상트페테르부르크의 캐서린 2세에게 보내진 후 겨울 궁전에 남겨졌습니다. 프로젝트가 승인되었고 첫 번째 돌조차도 황후의 참여로 엄숙하게 놓였지만 완료되지 않았습니다.

1775년에 Catherine II는 Bazhenov에게 Tsaritsyno 사유지에서 모스크바 근처에 개인 거주지를 지으라고 새로운 명령을 내렸습니다. 황후는 건물이 의사 고딕 스타일로 지어지기를 원했습니다. 1775년부터 유명한 왕궁, 빵집, 오페라 하우스, 석조 다리 등이 건설되었으며 오늘날에도 여전히 볼 수 있습니다.

Alekseev F. Ya. Tsaritsyno 1800의 전경

Tsaritsyno 앙상블은 그 당시의 영지와 매우 달랐으며 예를 들어 랜싯 아치, 복잡한 모양의 창 개구부 등과 같은 고딕 건축의 많은 요소를 가지고있었습니다. Bazhenov는 고대 러시아 건축이 고딕의 아종이라고 말했습니다. 따라서 크렘린 성벽의 완성과 유사하게 상단에 갈라진 흉벽과 같은 러시아 중세 시대의 요소도있었습니다. 러시아 건축의 특징은 흰색 석조 디테일과 붉은 벽돌 벽의 조합이었습니다. 내부는 중세 스타일로 모든 것이 특히 복잡했습니다. 궁궐은 몹시 삭막하고 삭막해 보였는데, 황후가 와서 보니 궁궐이 감옥에 가까울 것 같아 두 번 다시 돌아오지 않는다고 겁에 질려 말했다. 그녀는 궁전과 다른 건물을 철거하도록 명령했습니다. 작업은 건물의 고전적인 올바른 형태를 유지하고 고딕 디자인을 만든 다른 건축가 M. F. Kazakov에게 넘겨졌습니다.

Pashkov House, 건축가 Bazhenov

Bazhenov에서 다른 많은 건물도 주문했습니다. 예를 들어, 그의 작품은 크렘린을 마주보고 있는 P. E. Pashkov의 집이었으며, 고전적인 스타일, 밝은 외관, 벽돌 벽으로 구별되어 건물의 힘과 위엄을 더욱 강조합니다. 집은 언덕에 위치하고 있으며 중간에는 깔끔한 현관이 있는 3층 집이 있고 측면에는 조각상이 우뚝 솟아 있으며 꼭대기에는 벨베데레의 둥근 조각 구성이 있습니다. 갤러리는 포르티코가 있는 2층 별채로 이어지는 1층에서 이루어집니다. 언덕에서 계단을 내려가면 처음에는 아름다운 울타리와 등불이 있는 정원을 이끌었고 20세기에는 거리가 확장되어 술집이나 정원이 하나도 남지 않았습니다. M.F. Kazakov는 Bazhenov와 Ukhtomsky의 영향이 없었다면 그렇게 만들 수 없었을 것입니다. Catherine II는 Kazakov의 작업을 좋아했으며 주택을 위한 집, 왕실을 위한 궁전, 고전주의 스타일의 교회를 포함하여 하나 이상의 주문으로 그를 신뢰했습니다.

Petrovsky Travel (접근) Tverskoy Trakt의 궁전, 건축가 Kazakov

상트 페테르부르크에서 모스크바로가는 길에 Petrovsky 입구 궁전에 들릴 수 있습니다. 그렇지 않으면 Petrovsky Castle이라고 불리며 Kazakov도 작업하고 의사 고딕 양식을 사용했습니다. 그러나 여전히 고전주의가 없는 것은 아닙니다. 방의 정확한 대칭 형태와 모든 인테리어 디자인이 그것을 말해줍니다. 정면의 요소를 통해서만 고대 러시아 문화의 메아리를 알아볼 수 있습니다.

1776 년에 건설이 시작되어 1787 년에 완성 된 다음 건물은 Kazakov의 도움으로 다시 만들어졌으며 모스크바 크렘린의 상원이었습니다. 건물은 고전주의의 전통과 완전히 일치하지만 Bazhenov Kremlin 구조 조정 프로젝트의 특징도 반영합니다. 건물의 주요 부분은 삼각형이며 중앙에는 붉은 광장에서 내려다 볼 수없는 큰 돔이있는 큰 원형 홀이 있습니다. Bazhenov와 그의 동료들은 돔의 강도에 대해 매우 의심스러웠고 이를 반박하기 위해 Kazakov 자신이 그 위에 올라 30분 동안 움직이지 않고 서 있었습니다. 건물의 전면에는 벽의 부드러운 곡선을 강조하는 주랑이 있습니다.

모스크바의 귀족 의회 집에 우아한 기둥의 홀을 조직한 것도 중요한 행사로, 18세기 말에 카자코프가 설계에 참여했습니다. 건물의 면적은 규칙적인 직사각형 모양이며 기둥은 벽 바로 아래에 서 있지 않고 어느 정도 떨어져 있는 둘레를 따라 배치됩니다. 크리스탈 샹들리에가 전체 둘레에 매달려 있고 상부 메자닌은 난간으로 연결된 형상 기둥 울타리로 둘러싸여 있습니다. 비율이 엄격하게 준수되어 눈을 뗄 수 없습니다.

Alekseev F. Ya. Strastnaya 광장(승리의 문, 테살로니카의 성 데메트리우스 교회 및 Kozitskaya의 집), 그림 1800

Kazakov는 1789-1793 년에 Mokhovaya Street의 수도 중심에 대학을 세웠습니다. 수십 년 후 건물은 전소되었지만 건축가 Domenico Gilardi에 의해 부분적으로 복원되었으며 그는 기본적인 변경을하지 않았지만 문자 "P"의 형태로 Cossack 원칙과 구성의 일반 계획을 남겼습니다. .

모스크바 대학, 1798, 건축가 Matvey Kazakov

Kazakov는 발생한 화재에 매우 놀랐고 Ryazan에서 그에게 소식이 왔습니다. 그는 그러한 타격을 견딜 수 없었고 곧 사망했고 화재가 그의 건물을 모두 태웠다는 정보를 받았습니다. 그러나 실제로 18세기의 일반적인 건축물인 "카자코프의 모스크바"를 즉시 추적하는 많은 건물이 오늘날까지 남아 있습니다.